miércoles, 21 de noviembre de 2012

JEANNE LANVIN








EN 1867, JEANNI LAVINNE nació en Bretaña, Francia, era la mayor de 10 hijos de una pareja de conserjes británicos.

Comenzó a trabajar a los 13 años como chica de los recados en la tienda de sombreros de Madame felix

Años más tarde, en 1880, abre su taller de sombrerería y en 1885 inicia su propia línea de diseño de moda,la demanda de mujeres jóvenes para la ropa, convenció a Jeanne Lanvin para abrir una casa de alta costura venta de prendas de vestir madre e hija.




Su especial obsesión con el color, sobre todo con los claros, luminosos y florales, la llevaron a  fundar su propio taller de teñidos centrándose en perfeccionar sus tonalidades y la calidad de sus tintes De está manera desarrolló colores únicos: el azul lanvin, el rosa perfecto, rosa Polignac en honor a su hija  Marguerite, el verde Velásquez y el negro que siempre usó.








Una de sus más famosas creaciones fueron los llamados Robes de Style, unos vestidos vaporosos, entallados, con falda de vuelo hasta los tobillos, basados en diseños del siglo XVIII







 Jeanne lanza una línea de hogar, decoración de interiores y mobiliario, que hasta entonces no se había concebido. Junto a ella también incursionó en ropa para hombres, pieles y lencería






 El logo fue Creado a partir de una fotografía tomada en un baile de disfraces en 1917, en ella se puede observar a una madre y su hija con las manos entrelazadas. Este logotipo aúna las dos pasiones de la diseñadora, la ropa y su hija.

Es la primera diseñadora que crea un logotipo para su marca.







Pero la visionaria empresaria no se quedó ahí. Se consagró como una de las figuras más influyentes, no solo de la moda sino del estilo, con el lanzamiento de su línea de perfumes.

Así en 1927 introduce al mercado Arpège, una fragancia inspirada en las notas que Marguerite tocaba en el piano

Armand Rateau creó una bola negra de cristal que Oaul Iribe decoró con oro, símbolo del Art Déco, otro emblema de la casa Lanvin.






En 1946, Jeanne Lanvin murió a la edad de 79 años.

La firma pasó por diferentes administraciones, llegando a ser comprada por L’Oreal y por la casa Vuitton para terminar en manos del grupo inversor Harmonie, quien puso a Alber Elbaz como director artístico de la firma, la mejor dirección y compenetración que Lanvin ha tenido desde la misma Jeanne.



























jueves, 15 de noviembre de 2012


CRISTOBAL BALENCIAGA

Diseñador de moda español, “padre” de la alta costura. Personaje mítico tanto por la calidad de su trabajo como por la discreción y el misterio que rodeó siempre su vida personal, dado su carácter reservado. En palabras de Coco Chanel, era el único verdadero “costurero” entre los diseñadores.





Cristóbal Balenciaga Eizaguirre nace en Getaria (Gipuzkoa) a las cinco de la tarde del 21 de enero, Su padre era pescador y su madre, costurera, Se inicia en la costura de la mano de su madre Martina Eizaguirre.

Ya de niño dibujaba los diseños que veía y le gustaba la moda. En esa época contó con el mecenazgo de la marquesa de Casa Torres, que veraneaba en su pueblo natal.

1917. Establece su propia casa denominada C. Balenciaga en el número 2 de la calle Vergara de San Sebastián.



En 1927 funda una nueva empresa dedicada a la alta modistería tradicional con el nombre de Eisa Costura, sita en el número 10 de la calle Oquendo de San Sebastián.

A causa de la Guerra Civil, se marchó de España y cerró sus tiendas. Se instaló en París, donde abrió su taller de la Avenida George V en 1937. Ese mismo año presentó su primera colección, con muy buena acogida en la prensa y entre los compradores. Aunque hasta 1948 no abrió allí una boutique. Desde entonces, y sobre todo durante los años 50, se convirtió en referencia de la alta costura.



1947. Nace el primer perfume de la Casa Balenciaga con el nombre Le Dix y Balenciaga presenta la línea denominada tonneau o barrol, iniciando una interesante etapa de experimentación del volumen en torno al talle y en la espalda
En 1951 Balenciaga opta de nuevo por la fluidez y huye de las encorsetadas figuras imperantes , Siguiendo los principios que guiaron la línea barril, introduce el traje semientallado, caracterizado por su volumen en la espalda que contrasta con el talle ajustado en el frente.

Presenta el vestido baby doll, caracterizado por la sencillez de su silueta trapezoidal que elimina el talle, y los vestidos de cola de pavo real, más largos por detrás que por delante.

. El Gobierno francés le otorga el título de Chevalier de la Légion d’honneur por sus servicios a la industria de la moda. La prensa internacional lo consagra como «el Maestro» y el «Rey de la alta costura».




Como diseñador planteó numerosas innovaciones. Se basaba en líneas simples, cada vez más puras y abstractas a medida que se sucedían sus colecciones: hombros caídos, pinzas en la cintura, vestidos negros, abrigos cuadrados, sin botones... Dominaba los volúmenes y las formas y sus prendas tenían siempre acabados perfectos. 


No sólo era un maestro del diseño, sino también de la costura y el manejo de los tejidos. Le gustaban las telas con peso y añadía con frecuencia bordados o pedrería. Sin duda influía en su estética su pasión por los grandes pintores españoles. Una de sus colecciones de trajes de noche estaba inspirada enZurbarán.

Se retiró en 1968, tras 50 años en activo, y se fue a vivir a Javea, donde murió cuatro años después. Tras su fallecimiento, su firma se mantuvo activa, sobre todo en la línea de perfumería y accesorios. Entre sus colaboradores, que luego crearon su propia firma, están Emanuel Ungaro o Hubert de Givenchy






lunes, 10 de septiembre de 2012

EL ARTE DE LAS NUEVAS PASARELAS

Imagen, diseño y color en un solo vestido, una forma completamente original de visualizar una pasarela sin recurrir al clásico desfile, a las top models sobrevaloradas ni a la extravagancia que envuelve a estos eventos.

         Es asi como Frank Sorbier presenta su obra, que más allá de la moda, sugiere a esta como arte, describiendo su coleccion como "un puente entre el pasado,el Presente y lo que el futuro podría ser"

 
 
 

FRANCK SORBIER

Después de trabajar con éxito para Chantal Thomass y Thierry Mugler , el diseñador de moda francés Franck Sorbier, que nació en 1961, presentó su primera colección en 1987.

 A continuación, algunas tiendas importantes, como Bergdorf Goodman , Neiman Marcus en Estados Unidos, Seibu en Japón, se fijó en él.

En 1995, el renombrado joyero francés y fabricante de relojes Cartier le dio la oportunidad de presentar su colección invierno 95/96 en un lugar de prestigio, el "Carrousel du Louvre".

En 1996, se convirtió en miembro de la Federación Francesa de costura y prêt-à-porter , con el apoyo de Jean-Paul Gaultier y Sonia Rykiel . En 1999, Franck Sorbier diseñado cristales para gafas de sol Vuarnet . Presentó su colección Couture primero este mismo año.